當深圳灣文化廣場這座未來設計文化地標正式啟幕，一場跨越百年的設計思潮碰撞也同步上演。近日，由深圳灣文化廣場與英國倫敦設計博物館聯合策劃的國際大展《一個世紀的椅子：形式、功能與未來》盛大開展。作為兩大機構結為亞洲首個戰略合作伙伴的重磅成果，該展覽不僅是深圳市“文化強市”戰略下的文化盛事，更搭建起中國設計美學與國際話語體系深度對話的橋梁。
走進展覽現場，150件精選自20世紀~21世紀的經典與先鋒椅子作品錯落陳列，每一件作品都是不同時代設計思潮的縮影，串聯起人們對“坐”的需求與美學認知的演變。在這場全球頂尖設計力量的匯聚中，以“中國現代風格”為核心創作方向的高端家具品牌班蘭受邀參展，攜John Pawson系列椅亮相，其蘊含的東方美學特質與極簡設計語言，在眾多作品中形成獨特辨識度，為這場國際設計盛宴注入別樣東方格調。
百年椅語：John Pawson系列椅的東西交融之美
《一個世紀的椅子：形式、功能與未來》以椅子這一日常卻極具設計張力的載體為核心，將展品置于文明進程與社會結構的交匯處，深刻探討“何為設計”“如何坐看世界”等核心命題，打造出兼具學術深度與藝術感染力的里程碑式盛宴。而班蘭此次帶來的John Pawson系列椅子，正是這場“對話”中東西方美學碰撞的典范。
為打磨這一系列，John Pawson將東方禪風寫意與西方建筑美學無縫融合，與班蘭團隊歷經25天反復推敲、175封郵件深度溝通、110版迭代優化，最終成就兼具詩意與力量的設計精品。在設計表達上，該系列打破傳統家具邊界，更像是“空間中的視覺符號”與雕塑作品——以減無可減的幾何輪廓摒棄冗余裝飾，憑借強烈的體、塊、面雕塑特質，傳遞出建筑般的厚重與永恒感，在傳統與現代之間構建起與建筑、雕塑共通的藝術意趣。尤為巧妙的是，椅子腿部暗藏中國傳統家具“馬蹄”“鼓腿”結構的抽象注解，細觀便能發現極簡線條中對古典形制的現代轉譯，這一設計既詮釋了班蘭“收與藏”的設計手法，也讓“弦外之音”的創作理念落地成形。